Forks And Drills For Graphic Arts

Sketch usando uma dinâmica para meios secos inspirada naquela default do Gimp. Estou atualmente fazendo um trabalho de revisão dos pinceis oficiais do Gimp 2.8 e de muitas das dinâmicas da sua coleção. O meu intuito é colocar a prova todos os conceitos, intuições e conhecimentos que foram acumulados em 6 anos fazendo pinceis para o GIMP. Neste trajeto troquei impressões com muitos artistas e ilustradores (*) que usam o GIMP, alguns desses já não  o usam para pintura digital e ainda muitos que migraram para o Krita, que tem um cenário aparentemente mais ativo e interessante para a Pintura Digital. Remodelando pinceis no Gimp Neste caso o grupo de trabalho ao qual estou participando está pensando em adotar o meu conceito de design de pinceis para a nova versão do Gimp 2.9 e cada vez que se esbarra em argumentos como estes das resources oficiais, que estão à base de aplicativos, temos a que fazer com as comunidades, tanto de usuários, tanto de desenvolvedores. Isto requer

O intuito deste post era virar um pequeno ebook... mas foi ficando e acabei por não resistir e vou publicar ele aqui, pois estou tratando muito a questão da dinâmicas pintura ultimamente... então um visão mais esquemática de como as instâncias desta nova feature do Gimp funciona é muito util. Remade do Sand Dune, um pincel que hoje está tagado com 'herança'. 1 - DINÂMICAS DE PINTURA E AS NOVAS ABAS Ferramentas que trabalham com as novas dinãmicas de pintura. As dinâmicas de pintura constituem uma serie de matrizes que regulam o comportamento das entradas versus as saídas das diferentes ferramentas de pintura e ou de modificação das imagens. Em palavras pobres regula o comportamento das ferramentas em função dos movimentos e outras propriedades úteis a modelar o aspecto de uma pincelada ou traço que sejam. As dinâmicas atuam nas seguintes ferramentas de pintura e ou modificação de imagem [tabela 1]: Lápis [Pencil] Pincel [Paintbrush] Borracha [Eraser] A

Gustavo Deveze  use Gimp for his works. The style and technique is very beautiful. I and Gustavo are talking about brushes on Gimp to emulate the traditional painting techniques. This article is a re-editing of our thread. The Bad Wolf, by Gustavo Deveze made on Gimp.   About Gimp and their painting instances On Gimp easier to emulate dry techniques with their brushes. I've studied this topic very much... and I've discovered some tips to emulate better the wet with many brushes. I don't have time yet to write my thread about this with Zabadal... but you can find some insights on: http://americogobbo.blogspot.com/2013/01/blending-modes-and-insights-for.html The technique is simple and intuitive: choose a brush, preferentially a .gih, with a good sharpest and dimension (between 64 and 128 px).  the brush must have layers with different stains (kind and quality).  while you paint do great variations on the dimension ... brushes when you scale with great factors it

sketches para o estudo do personagem. Beatrice Alemagna , uma prolifica autora e ilustradora italiana escreveu no blog de Toppipittori um artigo sobre o seu ultimo livro... eu li atentamente as questões que ela coloca sobre o texto e as ilustrações... coisas inspiradoras e realmente uteis. Vale a pena conferir... o texto está em italiano [ http://topipittori.blogspot.it/2013/10/buon-viaggio-piccolino.html ]

Um borrão feito no krita com alguns dos pinceis tipo .gih do forks. Neste mês tenho trabalhado muito na possível integração de Krita no meu workflow... tentei vários caminhos, mantendo o meu ambiente habitual de trabalho, o Gnome. Para isto, instalei a versão ubuntu gnome 13.10 devel, que está em previsão ser o meu novo ambiente de trabalho, e comecei a testar o Krita. O Krita 2.7.2 dentro ubuntu Gnome 13.10 devel funcionou por uns 10 dias e bem até gerar um erro de sistema... o que quebrou o programa e não consegui mais consertar ;( . De qualquer modo era provavel acontecer coisas do tipo... ambiente em alpha, beta tem muitas atualizações e isto compromete muitas vezes os programas já instalados... foi o meu caso. Mas até este fatídico momento pude entender um pouco melhor o krita, do seu funcionamento e principalmente pude testar alguns dos meus pinceis do gimp, escolhi os dinâmicos (tipo .gih). Nos rápidos testes feitos... os pinceis do forks no Krita funcionam muito bem e bas

The anatomy of the human body,  Mansur ibn Ilyas , 1480, Persia. Illustrazione su pergamena, National Library of Medicine, Stati Uniti Continuando sem querer o post anterior... com alguma coisa afim, hoje no blog [ Le Figure dei Libri ] da Anna Castognoli tem um belissimo post sobre representações e muito material sobre o corpo humano... Acho que vale a pena conferir e quem não mastiga o italiano... usem o google translate que deve ser uma ajudinha (as vezes). Tem muitas referencias legais inclusive livros. O blog da Castagnoli está presente na lista "Our blogs list", aqui do lado.

Stan Prokopenko Site do Prokopenko com as principais lições livres disponibilizadas. O site é sobre desenho da figura e afins do Stan Prokopenko é muito interessante... ele é um jovem muito comunicativo e tem um format muito profissional e divertido para os seus videos. Eu devo ter conhecido o trabalho dele durante as andanças que tenho sempre no tema Character Design... mas acho que foi um post que vi no Libre Graphic World [ http://libregraphicsworld.org/ ]. O desenho da figura humana impõe certas rotinas e cuidados... lembro muito bem das seções de desenho 'dal vero'... mas hoje na correria e na solidão dos nossos estúdios e quase sempre colados na tela do computer... esta é uma atividade difícil de se realizar. Assistindo os videos que o Stan Prokopenko disponibiliza ao publico em geral, não a pagamento, encontrei muitas das dicas e conselhos dos meus velhos mestres... então neste sentido acredito que o trabalho do Stan é altamente profissional e artístico e recome

Alguns anos venho colecionando vídeos sobre character design... no YouTube tem zilhões de vídeos sobre o tema... mas eu escolhi aqueles que no momento parecem incorporar melhor os ensinamento do Loomis em relação a esta atividade. Tem um livro do Andrew Loomis , bem divertido sobre a criação de personagens,  " Fun With a Pencil "  publicado em 1939, que acho interessante comparar com os métodos dos vídeos da playlist que estou publicando aqui. O primeiro vídeo é o Will Terry, ilustrador americano que aprecio muito... eu acho ele um profissional bem focado e generoso... vejam o seu blog e youtube channel . O método do Will Terry é bem interessante, principalmente no que diz respeito como criar um repertório de partes para o desenvolvimento de personagens. O segundo vídeo é do Nate Wragg e aborda muito bem a questão de figuras geométricas simples para criar personagens... achei a explicação e os exemplos bem completos, altamente didáticos... e pode ser expandido muito bem

Ilustração de Giulia Pedrotti, "A Salada de Batatas da Vovó", a receita ilustrada  vencedora na arte e no paladar ;-) Anna Castagnoli do blog Le Figure dei Libri , recentemente realizou um mini-concurso sobre receitas ilustradas ... teve muita gente participando com ideias bem legais e o mais importante, com interessantes receitas para o nosso próximo verão (quem sabe). Achei que vocês gostariam de olhar um pouco as soluções dos diferentes ilustradores e principalmente experimentar as receitas, coisa que a Anna e sua turma fez também... pra quem mastiga um pouco do italiano vai gostar seguramente. Os posts relativos ao concurso e as respectivas imagens são estes aqui: O vencedor e experimentando as receitas Os 11 receitas ilustradas finalistas As receitas ilustradas do concurso Ainda mais receitas ilustradas Boa visão e principalmente "buon'apetito" ;-)

Este post é meio fora da reta dos argumentos que normalmente trato aqui... mas como tenho tido muitas sessões de trabalho deste tipo achei interessante falar sobre as principais ferramentas e técnicas que venho utilizando. Screenshot do Gnome Subtitles em ação com vídeo e captions em linha. O programa que uso normalmente no linux [ubuntu gnome 12.10] é o Gnome Subtitles , excelente por sinal, tem tudo o que necessitamos... inclusive a possibilidade de colocar em linha traduções das legendas que estamos editando. Para vídeo que postei ontem, samples dos pinceis do Forks, usei este programa para editar as legendas. Não vou falar sobre como usar o programa pois é bem simples, necessita pouca pratica e vocês aprenderão rapidamente a editar  'captions' sincronizadas para os vídeos do YouTube e não somente. O programa tem muitos atalhos no teclado, para parar, voltar, ir para frente no vídeo, colocar novas legendas... nas preferências vocês podem configurar o delta de tempo (

Samples de alguns dos pinceis tipo wet da coleção do Forks. O vídeo é uma amostra de toda a serie dos pinceis do Forks que finalizei no ano passado. Ele estava pronto já ha alguns meses... ;-) mas tinha esperança de conseguir integra-lo com as novidades, mas infelizmente não consegui. Nos meses de dezembro e janeiro estive trabalhando em novas concepções de pinceis tipo wet com a ajuda do L'ubomir Zabadal, mas ainda estão muito bagunçados e falta ainda um pouco de tutorial para entender como podem serem usados com as novas dinâmicas do Gimp 2.8. O mais rápido possível irei escrever algo e pelo menos deixar documentado os samples e exemplos que criei para esta nova serie de wet brushes. Com o Zabadal tive uma longa correspondência por email e esta vai ajudar a escrever uma matéria muito interessante sobre o uso dos pinceis dinâmicos e estáticos com a novas dinâmicas de pintura do Gimp. Novos pinceis para o Gimp com texturas tipo canvas já embutidos.  Ultimamente estive

Tabula Rogeriana, 1154 - upside-down with north oriented up [Wikimedia] A cartografia é tão antiga quanto a própria escrita... sempre foi preciso nos relacionar com o ambiente circunstante... nos encontrar, achar o caminho. Para a realização do mapa encontrei algumas imagens bem interessantes. Baia do Espirito Santo, 1850. Velho mapa da Capitania do Espirito Santo. Capitanias brasileiras. Quem teve oportunidade de ler o artigo anterior notou que não é muito fácil realizar um mapa, principalmente se este necessita ter uma certa precisão e correlação com o real. As minhas maiores dificuldades na realização deste mapa foram manter um "certo nível" de exatidão com as referências reais, evidenciar aspectos topográficos e hidrográficos importantes, e finalmente manter a gama de cor reduzida. Na medida que os detalhes eram importantes a interpretação destes se tornou uma atividade complexa e bem interativa... precisava ficar olhando áreas semelhantes para assim m