Forks And Drills For Graphic Arts

Modelando a transparência segundo parcialmente empírico baseado no modelo teórico. Gimp e a modelação de técnicas úmidas Boa parte deste ano foi tomada pelo desenvolvimento de técnicas úmidas para o Gimp... produzí uma longa serie de textos, anotações e amostras de como poderia ser resolvida a técnica no Gimp. Notei também que para disponibilizar todo este material vão ser necessárias muitas revisões e a criação de presets bem enxutos para facilitar o uso como um todo. Experimentando os processos de watering, usando borracha e carimbo com textura para cancelar ou abrandar as manchas. Muitas das ferramentas de pintura do Gimp resolvem muitas das questões da pintura digital mais tradicional em geral... no que se refere a pintura úmida no entanto, necessitamos de um trabalho adicional ou de uma metodologia que possa facilitar as passagens e as ferramentas neste sentido. Por exemplo, a Borracha, o Carimbo com pattern incorporado, podem ser usados como uma espécie de tampão para

Ilustração feita usando parcialmente os efeitos destes novos pinceis aquareláveis no MyPaint. Nos últimos dois meses tenho trabalhado alguns dias na exploração das técnicas úmidas no MyPaint. Os atuais sets dedicados ao tema são muito interessantes... mas funcionam principalmente com relação ao smudge mas sem produzir o efeito de transparencia e mistura das cores particular destas técnicas. A minha pesquisa, então, investiga principalmente a capacidade de sobreposição de transparencias e mistura das cores -- quem sabe no futuro teremos no MyPaint a possibilidade de blend diretamente no pincel... alargando assim as possibilidades -- de qualquer o programa tem já recursos bem avançados e interessantes que podem resolver bastante estas duas questões. Quem tem acompanhado os trabalhos que venho fazendo para o Gimp, quanto às técnicas úmidas, sabe que estou interessado em processos mais próximos ao trabalho real e sem muitas peripécias... ou seja, os pinceis foram pensados para resol

Image made on Alchemy to my palette tests. Personally I am a fan of the work based on color palettes ... this comes from traditional painting, where is useful to have a limited range of colors and the combinations are made on the palette. One reason to like palette of colors in the digital world is that this is a way to ensure consistency during the process of one or more jobs for the same client ... and why not the one to build a own particular style where the color also it is important element. In another article I will try to take a trip into some painting masters through a few centuries ... an epoch where the range was very limited and these days it is vast. In the digital world there are several software that enables you to extract the palette from an image, whatever they may be. The Gimp and Photoshop have the resources to do this easily ... then I'll talk about some methods for GIMP ... but that can be adapted to any type of editing software and imaging. Buildin

Preparação para a viagem [Desenho de Cristina Spano ] Hoje lí com muita atenção o ultimo post do blog da Anna Castagnoli (Le Figure dei Libri) escrito pela Giulia Sagramola que relata a visita nesta Feira de HQ na França. Achei particularmente interessante o relato que ela faz da produção independente: La cosa che si nota subito percorrendo questo spazio è l’enorme quantità di libri di altissima qualità prodotta da queste case editrici. È impossibile distinguere solo tra piccole case editrici e autoproduzioni, perché in Francia c’è un vastissimo microcosmo di piccole realtà indipendenti che non sono autoproduzioni, ma che neppure operano sotto forma di case editrici. Solitamente sono delle associazioni, degli atelier o dei collettivi ed è la forma più facile e automatica per chi vuole iniziare a creare delle produzioni editoriali di stampo un po’ sperimentale, ma venendo considerati in modo professionale. Alcuni esempi interessanti sono: Les Requins Marteaux, Arbitraire

 Examples of my .gih sample matrix with 2 dimensions and the first brush  series based in this tutorial. The brushes are thought of as bristle kind. Introduction The more important thing to build dynamic brushes with more than one dimension is to imagine how they must work and the variations of the stains. To make dynamic brushes with many dimensions without this study, for me, doesn't make sense, for two things, mainly: first, is very difficult to control and organize the brushes by kind and second, the effect is very randomly. Normally, is better to simplify… all stains in a unique dimension with random behaviour. Dynamic raster gimp brush - the .gih matrix in short To explain, in short, I prefer to use some examples with a matrix of two and three dimensions. The first case - 2 dimensions .gih matrix To understand better is interesting to imagine the aspects, as a possible change state of a pictorial stain. Normally thinking on digital painting issues, the aspects of th

Este ano me prometi fazer uma grande full immersion na pintura digital tendo como base estudos de pintura clássica. Recentemente comprei o livro de James Gurney , Color and Light , principalmente movido pela tecnica do gamut mapping e color palettes reduzidas. Imagem da feature do gamut mapping no MyPaint. [Fonte: David Revoy]  Para um breve introdução do metodo do Gurney voces podem assistir este video feito por ele: No MyPaint este recurso pode ser facilmente implementado e usado na pintura digital, veja o post do Revoy sobre isto nas novas funções da versão 1.1 do programa. Eu comecei estudar os textos que estão no site do Gurney , já faz alguns meses e finalmente agora com o livro vou poder fazer a coisa em modo mais cômodo. Vou tentar organizar uma lista dos principais links dos posts do Gurney sobre este assunto... que por sinal tem bastante coisa escrita no blog dele, aqui está o link do search sobre o argumento gamut painting no blog do Gurney. Sou um seguidor do